ウォームで時代を超越した印象を与える木材のフレームワークを基盤とし、そこに革新的なディスプレイシステムとアート体験が息づいています。3Dプリントで作られた織物のテクスチャーやステンレススチールのメタルアートウォールが、モジュラーループシステムからシームレスに統合されています。
この旗艦店は、都市型女性のための個人的なラグジュアリーミュージアムというコンセプトにインスパイアされ、リサイクルされた要素と現代の美学が融合して、忘れがたいショッピング体験を創出しています。持続可能性へのコミットメントと革新性が、MUSÉEブランドの特徴を際立たせています。
モジュラーループシステムの活用により、ハンドバッグやジュエリーの展示に柔軟性を持たせ、顧客にダイナミックで魅力的なショッピング体験を提供しています。店内の各要素は、来店者の体験を高めるために細心の注意を払って作られています。
156平方メートルの空間に4.2メートルの天井高を持つ旗艦店を設計することは、機会と制約の両方を提供します。すべてのデザイン要素をこれらの寸法内に効果的に組み込むためには、空間の最適化と垂直空間の効率的な利用が不可欠です。
最終的に、MUSÉEの旗艦店は、伝統的なリテール環境を超越し、インスピレーション、持続可能性、創造性のユニークな融合を提供しています。これは、現代の都市型女性のショッピング体験を高めるブランドの献身を証明しており、彼女が探求し、ラグジュアリーファッションの未来を発見することを招待しています。
このプロジェクトは、2023年5月に設計が始まり、同年10月に中国北京で建設が完了しました。MUSÉEの旗艦店のために作られた連続ループシステムの背後にある研究は、ブランドの持続可能性へのコアな倫理と、中古のラグジュアリーバッグを提供するというユニークな提案を深く掘り下げることから始まりました。
プロトタイピングは研究プロセスで重要な役割を果たし、デザイナーは連続ループシステムの異なるイテレーションをテストし、その実現可能性、機能性、および美的魅力を評価することができました。また、3Dプリントされた織物のテクスチャーを木材のフレームワークに統合することで、顧客が感覚レベルで空間と対話するための触覚的な魅力を加えています。この伝統的な素材と最先端の技術の融合は、店舗の先進的なデザインアプローチを象徴しています。
プロジェクトデザイナー: Mo Zheng
画像クレジット: Photo by UK Studio and AntiStatics
プロジェクトチームのメンバー: Design Principal: Mo Zheng, Martin Miller
Design Team: Wenlin Bai, Dhaga Aman, Christopher Beckett, CiCi Xi, and Tracy Qiu
プロジェクト名: Musee Beijing Flagship Store
プロジェクトのクライアント: AntiStatics Architecture